„Възкресение“, около 1470-5 г. от Бартоломе Бермеджо. Масло и злато на бор,

35 1/2 инча на 27 3/16 инча. (Museu Nacional d"Art de Catalunya 2019) ИЗЯЩНИ ИЗКУСТВА

Блясъкът на „Бартоломе Бермеджо: господар на испанския ренесанс“ Изключително рядка изложба на загадъчен виртуоз

https://www.theepochtimes.com/the-brilliance-of-bartolome-bermejo-master-of-the-spanish-renaissance_3012205.html?fbclid=IwAR13PRm4LKNiJ32XA7JOwLFxkasqlLhGihB5Fsq2Diex8s15liHH6WaFg-Q ОТ ЛОРЕЙН ФЕРИЕ , EPOCH TIMES 6 август 2019 г. Актуализирано: 12 август 2019 г.


     

ЛОНДОН - От време на време картина ме движи до такава степен, че ми отнема дъх. Всеки от седемте редки шедьоври в " Бартоломе Бермехо: Магистър на испанския ренесанс , " в Националната галерия в Лондон, имаше този ефект. 

 

Около една трета (седем) картини на Бартоломе Бермеджо са в експозицията, шест от които никога досега не са напускали Испания. Всичко може да се види до 29 септември. В изложбата са включени първите му и последни документирани картини, „ Свети Михаил триумфира над дявола с дарителя Антоний Йоан”  (1468 г.) и „Пиета на Деспла” (1490 г.), заедно с изящен ръкопис, който подробно плаща плащането на картината Свети Михаил.

 

Архивен документ, записващ частично плащане по сметка на Бермеджо за „Свети Михаил Триумфант над дявола с дарителя Антоний Йоан“, от 5 февруари 1468 г. Ръкопис, 9 1/4 инча с 6 11/16 инча с 3 1/8 инча. (Real Colegio Seminario de Corpus Christi, Валенсия)Архивен документ, записващ частично плащане по сметка на Бермеджо за „Свети Михаил Триумфант над дявола с дарителя Антоний Йоан“, от 5 февруари 1468 г. Ръкопис, 9 1/4 инча на 6 11/16 от 3 1/8 инча , (Real Colegio Seminario de Corpus Christi, Валенсия)

Всяка от седемте картини е изумителна: Това е като откриване на изгубено съкровище. 

Всъщност, когато влезете в малкото изложбено пространство се чувствате като в скрин със съкровища. Дълбоките пурпурни стени в слабо осветената галерия предизвикват интимно изживяване, създавайки сцената за седемте картини да блестят като бижута.  

Всяка предана картина предава най-малките подробности - от богати кадифе, коприна и верига до блестящи перли, скъпоценни камъни и броня. Погледнете отблизо „ Свети Михаил, който тържествува над дявола с дарителя Антони Йоан.“ Можете дори да видите тъкането на тъканта и върху златния нагръдник на свети Михаил, отражение на Йерусалим.

„Свети Михаил Тържествува над дявола с дарителя Антони Джоан“, 1468 г., от Бартоломе Бермеджо. Масло и злато на панела, 70 3/4 инча с 32 1/4 инча. (Националната галерия, Лондон)

„Той е толкова прекрасен като технически художник. Мисля, че това наистина произтича от тази изложба, която има само много малко произведения, но всички с много високо качество “, заяви в телефонно интервю кураторът на изложбата Летисия Тревес. 

Целта на изложбата, каза Треувс, беше да постави в контекста „нашата снимка [„ Свети Михаил Триумфира над дявола с донора Антони Джоан “.“ Въпреки че Бермеджото на Националната галерия е възхвален като най-добрият пример за ранния испански език рисувайки във Великобритания, Тревс каза, че той няма реален контекст в колекцията.

Изложбата ни позволява да се срещнем и с един от по-малко известните художници в Испания. Едва в края на 19-ти век му се приписват „Desplа Pietа“ на Бермеджо и витражи на кръщелния параклис в катедралата в Барселона. По-голямата част от творчеството на Бермеджо е преоткрито в началото на 20 век. Роден в Кордоба, той работи главно в градовете и градовете Тус, Валенсия, Дарока, Сарагоса и Барселона.

 

Тревс разкрива повече от този велик, но малко известен испански художник. 

The Epoch Times: Моля, кажете ни за Бартоломе Бермеджо. 
Летисия Тревес: Интересното за Бермеджо е, че знаем много малко за него. Ние дори не знаем кога е роден или кога е починал. Той наистина е мистерия. Той е изключително загадъчен.

Подозирам, че има и други негови картини, вероятно не са приписани, смятани за анонимни, и нидерландски, защото е ясно, че той е силно повлиян от това в работата си. Надявам се да бъдат открити още. В момента има по-малко от 20.

От малкото, което знаем и от малкото картини, с които разполагаме, изглежда, че той имаше доста пътуваща кариера. Той се движеше много, може би повече от повечето художници. На художниците по това време беше трудно да се преместят, защото те наистина можеха да практикуват изкуството си само в града, в който са постоянни жители. 

В момента, в който Бермейо пътува до друг град, той трябваше да се обедини с местен художник, така ефективно, че местният художник да бъде нещо като гарант за него. 

Има тази мисъл, че той може да е бил „конверс“, евреин, който се е преобразил в християнството, и че пътуващата му кариера по някакъв начин е свързана с Инквизицията, която преследва евреи и събеседници точно през този период. Той може да не е бил събеседник от първо поколение; може да е бил негов родител или дори баба и дядо. 

 

Причината, поради която мислим, че той може да е конверс, не е само неговата пътуваща кариера, но е свързана доста силно с известни конвертори; единият беше жена му. От един от малкото документи, които имаме във връзка с живота му, знаем, че жена му е била изправена пред Инквизицията и е била подложена на съд, ако желаете, защото не е знаел нейното вероизповедание отвъд втория ред. По онова време те не биха имали смесени бракове, така че изглежда много вероятно самият Бермеджо да е бил и събеседник. 

„Desplа Pietа“, 1490 г., от Бартоломе Бермеджо. Масло върху панел с тополи, 68 7/8 инча със 74 7/16 инча (с рамка). (Гилем FH / Катедрала на Барселона)

В последната документална картина на Бермеджо, „Desplа Pietа“ (1490 г.) от катедралата в Барселона, архидяконът в картината е Lluнs Desplа, донорът, който поръча работата. Той беше базиран в Барселона и беше непоколебим противник на инквизицията, така че се смята, че той може би е осигурил на Бермеджо някаква защита в Барселона и със сигурност му е дал други комисионни, включително дизайн на стъклопис.

Друго странно нещо за Бермеджо, от малкото, което познаваме, изглежда, че той е работил предимно за частна клиентела, а не за манастири или големи църкви. Може би това също е знак, че той е бил събеседник. Мисля също, че неговият много уникален стил на рисуване вероятно се хареса на хората. 

„Възкресение“, около 1470-5 г. от Бартоломе Бермехо. Масло и злато на бор, 35 1/2 инча на 27 3/16 инча. (Museu Nacional d"Art de Catalunya 2019)„Възнесение“, около 1470-5 г., от Бартоломе Бермеджо. Масло и злато върху бор, 41 1/16 инча с 27 3/16 инча. (Museu Nacional d"Art de Catalunya 2019)  

The Epoch Times: Прочетох, че той беше един от най-добрите художници на портрети в Испания. Можете ли да ни кажете за това? 
Г-жа Тревс: Портретът не е нещо, за което специализираха испански художници от 15 век. Мисля, че има документ, в който се казва, че кралят и кралицата на Испания се оплакват, че не могат да намерят в Испания прилични портретисти. Трябваше да ги донесат от други места в Европа.

Мисля, че това, което е толкова изумително за Бермеджо, е, че неговите характеристики и портрети са изключителни. Те са интегрирани в рамките на предано дело. Когато ги взривите като детайли, те работят като самостоятелни портрети, но също така функционират много важно във всеки от тези три шедьовъра: „Пиетата Деспла“, „Триптихът на Богородица от Монтсеррат“ и „ Свети Михаил Триумфант над Дяволът с дарителя Антони Джоан. ”Донорът е физически присъстващ пред религиозната фигура, на която е посветен олтарът или картината.

„Триптихът на Богородица от Монтсеррат” (вероятно 1470–75 г.) е специално рисуван за италианския търговец на платове Франческо дела Киеса, виждан на колене на снимката. Картината е окачена във Валенсия, но след смъртта му в началото на 16 век, картината е изпратена обратно на семейството му в Северна Италия в Акуи Терме, където картината е оттогава. 

„Триптих на Богородица от Монтсеррат“, вероятно 1483-4 г., от Бартоломе Бермеджо. Масло върху дъбов панел, 61 5/8 инча на 39 9/16 инча (централен панел); 61 5/8 инча с 19 3/4 инча (странични панели). (Museo Nacional del Prado, Мадрид / Diocesi di Acqui-Cattedrale N. Signora Assunta, Acqui Terme)

Всъщност това, което е толкова прекрасно е, че едно от крилата в този триптих всъщност е повредено от пламъци на свещи. Не знам дали сте забелязали, но на лявото крило има зона, където тя е била изгорена от пламъците на свещите, които горят пред снимката. Но ви напомня, че тези обекти са били предани обекти; те са били използвани. Дарителите щяха да коленичат пред тях и да се молят.

По подобен начин „Desplа Pietа“ от катедралата в Барселона е нарисуван за параклиса на Desplа в дома му, прикрепен към катедралата. Сега тя виси в самата катедрала в стаята, където е гробницата на Деспла, така че все още е много свързана с мястото, за което е била нарисувана. Трябва да кажа, че беше нужно доста убедително за катедралата в Барселона, за да я изпрати в Лондон. Никога не е изпращан в чужбина. 

 

И „Desplа Pietа“, и „Триптихът на Богородица от Монтсеррат“ никога не са били виждани във Великобритания. 

Чувствам се лично, че едно от най-успешните неща на шоуто и едно от нещата, с които най-много се гордея, е, че понякога по-малкото е повече. Можете да кажете толкова много с три страхотни шедьовъра. Мисля, че с тези три снимки („Desplа Pietа“, „Триптихът на Богородица от Монтсеррат“ и „ Saint Michael възтържествува над дявола “) наистина виждате траектория  в творбите на художника, но можете също да видите какво той се опитва да постигне във всяка картина. 

Мисля, че той е някой, който е много единствен в Испания. Той е изключително труден за гълъби. На мен ми беше увлекателно да работя над Бермеджо, защото разбрах, че в Испания по онова време няма кой да го харесва.

За да научите повече за „Bartolomй Bermejo: Master of the Spanish Renesance“ в Националната галерия, Лондон, посетете NationalGallery.org.uk

Това интервю е редактирано за яснота и краткост.