Автопортрет на Винсънт ван Гог, рисуван по време на психоза, потвърден като автентичен

Петгодишни изследователски усилия потвърждават картина от 1889 г., завършена по време на престоя на художника в убежище

https://www.smithsonianmag.com/smart-news/van-gogh-self-portrait-




Оспорваният автопортрет от 1889 г. на Винсент ван Гог (Nasjonalmuseet for kunst, arkitektur and design design, Oslo) От Катрин Дж. Ву SMITHSONIANMAG.COM
21 ЯНУАРИ 2020 Г.
 

„Автопортрет с превързано ухо“ Винсент ван Гог 1889 г. (Винсент ван Гог, през Wikimedia Commons)

 

Диаграма на д-р Феликс Рей, лекуващият лекар, показващ как и къде Ван Гог отряза ухото си. (Библиотеката на Bancroft, Калифорнийския университет, Бъркли) През пролетта на 1889 г. Винсент ван Гог се озова в убежището в Сен Пол Пол дьо Мазоле, търсейки лечение на поредица от психотични епизоди, които го доведоха до влошено здраве, обтегнаха личните му отношения и му костваха поне част от него ляво ухо .  

Макар и ограничен до две килии с преградени прозорци, художникът не прекъсваше занаята си: По време на дългогодишния си престой Ван Гог създава множество картини, увековечаващи новата си среда. Той засне вътрешността на болницата и жизнените маслинови дървета, които видя при контролираните си разходки; той рисува пулсации, златни царевични ниви и ослепителното нощно небе, осеяно от звезди, което той виждаше от прозореца си.

Ван Гог също обърна артистичната си леща навътре, изобразявайки мрачното, безплътно изражение, което видя, когато се вгледа в огледалото. Резултатът е автопортретът му през август 1889 г., мрачен, нехарактерно начертан маслена картина, изобразяващ неговия подходящ торс и пронизително, непоколебимо лице, едва прикрито под брадата.

Въпреки че картината е в националната колекция на Норвегия от 1910 г., нейният нетекстуриран стил и изненадващо мрачна цветова палитра, доминирана от зелени и кафяви, започва да предизвиква съмнения сред експертите през 70-те години. Сега, след половин век спорове, Амстердамският музей на Ван Гог обяви, че автопортретът е „безпогрешно” добросъвестен ван Гог - и единствената известна творба, рисувана, докато художникът е страдал от психоза, съобщава Марк Браун за на Guardian . Откритията също потвърждават картината като първия автопортрет на Ван Гог, който влиза в публична колекция.

Според Мартин Бейли от " Вестник за изкуствата" , разследване, проведено през 2006 г., проследи творбата до Джоузеф и Мари Джино, които ръководиха кафенето в Арл, където Ван Гог пребивава годината преди престоя си в убежището. Двойката продава картината през 1896 г., но датата и мястото, на което първоначално е била предоставена, остават нееднозначни.

След като остана в крайника за още осем години, картината попадна в ръцете на експерти от музея на Ван Гог, който беше поръчан от Националния музей на Норвегия да провери - или опровергае - нейния произход през 2014 г. През следващите пет години изследователите разтърсиха щрихи и платно, съпоставяйки каквото можеха с личните вещи на Ван Гог и писмата от онова време.

Автопортрет от 1889 г., завършен само няколко седмици след като новопотвърденото платно е гледано в Националната художествена галерия във Вашингтон, Колумбия (Колекция на г-н и госпожа Джон Хей Уитни)

В понеделник изследователите от Амстердам го обявиха официално: портретът, който съобщават в изданието „Библиотека“ на списанието „ Бърлингтън “ , наистина е рисуван от самия художник, най-вероятно в края на август 1889 г.

Въпреки че картината не е онова, което повечето биха очаквали като класически ван Гог, „донякъде необичайният вид платно, пигментите, палитрата [мрачна] и четката са съобразени с неговите резултати в края на лятото и есента на това година ”, казва Луис ван Тилборг от музея на Ван Гог пред вестника за изкуство .

Произведението е и единственото, което отговаря на описанието, което ван Гог е писал на брат си Тео през септември 1889 г .: Мисивните споменавания „опит от времето, когато съм болен“, вероятно се отнасят до едноседмично състояние на психоза, преживяло поражение художникът започва този юли.

Като такъв, ван Тилборг счита самостоятелното проучване за някакво терапевтично занимание.

„Вероятно е нарисувал този портрет, за да се примири с онова, което е видял в огледалото: човек, който не е искал да бъде, все още е“, казва ученият в изявление .

За да подчертае психическото си състояние, ван Гог се обърна от живите сини и жълти, които характеризират другите му картини. Той може би нарочно е използвал нож за палитра, за да изравнява боядисаното си лице, като го отнема от част от жизнеността му.

Още два автопортрета на Ван Гог - последният му - щяха да последват, и два седмици след 1889 г. В по-голяма степен с типично буйния си стил, живите картини се помещават в Националната художествена галерия във Вашингтон и в Музей д"А Orsay в Париж. До една година, задъхан от тези произведения, Ван Гог щеше да умре от явно самоубийство на 37-годишна възраст.

Заедно триото от картини каталог една от най-предизвикателните глави на художника: възходът на рецидив до възстановяване. Но дори в някои от най-мрачните му моменти, според новите открития, той не се страхуваше от четката си. Дори и при най-хаотичния им размисъл Ван Гог винаги можеше да бъде насочен към среда, над която той владееше: неговото платно.

Автопортретът от август 1889 г., който в момента е изложен в музея на Ван Гог, ще се присъедини към предстоящата изложба „ На снимката “ в Амстердамската галерия на 21 февруари.